影视作品中的音乐，根据来源主要有两大类：一类为原创音乐，它是由作曲家专门为影视作品创作和编配的；另外一类则是从现成的音乐作品中选择来的音乐，它又被称为资料音乐。
   
    原创音乐的创作过程一般时间比较长，作曲者在影片的筹备阶段就投入了工作。他首先应研究电影文学剧本和分镜头剧本，然后与导演、录音师共同探讨影片音乐的风格样式、音乐布局和高潮的设置一、音乐与语言和音响在影片中如何有机地结合等问题。在影片拍摄期间，作曲者还要根据影片剧本中所展示的生活场景与体验生活，收集各种音乐创作素材。
   
    在影片的后期制作阶段，作曲者要反复观看工作样片，并经常与导扬和录音师交换创作意图，在此过程中逐渐完善创作构思。当画面定剪之后，作曲者就可以到剪辑室准确地量出需要配乐的画面段落的长度，再将所量的尺数折算成音乐时间的长短，然后就可以根据这一长度要求开始正式的音乐写作了。
   
    影视音乐与其它形式的音乐的区别之一，就在于影视音乐受画面内容与长度的制约。不理解这有一点，作曲者就难以胜任为影片配乐的重任，他必须按照规定的画面段落谱写出时间精确的乐曲或歌曲。
   
    相对于原创音乐的创作和录音过程，资料音乐的录音工作就比较简单。只要录音师根据画面内容要求，对资料音乐进行声音设计之后，录音助理就可以着手进行资料音乐的选择和编辑工作了。有时候，这个工作可以由副导演、音乐编辑或是作曲家本人担任。
   
    在从各种音乐商品（磁带、录象带、CD、VCD、DVD或MP3）中挑选好影片所需的资料音乐后，录音助理就可以按照影片声音设计的要求，将它们一一转录到统一的录音记录媒介上，等待最后的音乐与画面的编辑套剪工作。所以，资料音乐的录音工作十分简单，但资料音乐的编辑工作十分重要。
   
    本系列文章将主要讲述原创音乐的录音技巧方面的知识。
   
    （未完待续）