优美的鼻音——美国乡村唱法
    文/尤静波
    在流行音乐的源流地带，美国白人不但用鞭子使黑人不自觉的创造出了“田间呼喊”，
    同时还自觉的挖掘出了属于他们自己的演唱风格，这便是美国民族文化的象征——乡村音乐之声。
    乡村音乐可以以20世纪20年代作为一个分界线，20年代之前，乡村音乐基本上处于一种原始状态，主要指流传于民间的乡村民谣。它的演唱毫无技巧可言，怎么舒服怎么唱，可能由于语言的原因，鼻音毫无修饰的被带进了演唱之中。在早期的乡村音乐中，演唱者并不会意识到稍微把鼻腔打开一些，就能获得更佳的效果。鼻音就是鼻音，货真价实的鼻音。这种演唱状态一直持续到40年代，甚至在50~60年代的一些乡村歌手中还被原始的保留着。
    20年代以后，乡村音乐随着广播走进了千家万户。此时，一种特殊的演唱方式在乡村音乐中得到了展现，这就是被称为“蓝色约德尔”（BlueYodel）的演唱方法。这是一种真假声来回转换的演唱方法，它在自然声的基础上不时的转向假声区，但是并不在假声上作太久停留，往往只是一碰而过，便马上又落回到自然声区。这种演唱方法不但需要一定的声音条件，同时还必须要有足够的气息来控制声音的亮度。“蓝色约德尔”唱法曾在20年代到50年代的乡村音乐中产生过重要影响。
    提到这种唱法，大家可能会不约而同的想到《黄昏放牛》这首歌曲。据笔者推测，《黄昏放牛》的演唱概念很有可能就源自“蓝色约德尔”唱法。《黄昏放牛》原是一首墨西哥民歌，墨西哥北部紧挨着美国南部，而美国南部正是乡村音乐的发源地，因此，它们之间的关系很可能密切存在。
    50年代，随着摇滚乐的诞生，以及迅速扩散，作为摇滚乐来源之一的乡村音乐很快得到了摇滚乐的回赠，这就是摇滚化乡村唱法的形成。这种唱法在保留了鼻音的基础上，更加强调粗逛的概念，但是又不象摇滚乐那样呼喊，因此，这是一种介于摇滚和乡村之间的演唱概念。随着乡村音乐逐步走向商业化，这种演唱概念被逐渐淡化，取而代之的是更加优美，更加细腻的流行乡村唱法。
    70年代之后，乡村音乐被逐步改良，融进了更多的流行音乐元素。从演唱概念上看，鼻音再也不象原始乡村唱法中那么尖细了，歌手往往都会借用共鸣原理，使鼻音变成一种鼻腔共鸣，这样，鼻音就变得圆润而饱满。同时，对音符的处理，对气息的控制也开始变得更加细腻，更加有装饰性。从音乐上看，此时的乡村唱法似乎已经不那么纯正了，但是从声音的美学角度来看，这种改良后的乡村唱法无疑是更受欢迎的。这种演唱概念自70年代起一直延续至今，并且正通过现代传媒向全世界扩散。
    原始乡村唱法代表人物：汉克.威廉姆斯（HankWilliams）。
    “蓝色约德尔”唱法代表人物：吉米.罗杰斯（JimmieRodgers）。
    摇滚化乡村唱法代表人物：约翰尼.卡什（JohnyCash）、卡尔.帕金斯(CarlPerkins)。
    流行乡村唱法代表人物：肯尼.罗杰斯（KennyRogers）、文斯.基尔（VinceGill）、仙妮亚.唐恩（ShaniaTwain）。